グスタフ・マーラー

略歴

グスタフ・マーラーは1860年オーストリア帝国のボヘミアに生まれ、1911年に亡くなったオーストリアの作曲家・指揮者である。ユダヤ人としての出自や当時の社会情勢から、自身のアイデンティティに葛藤を抱えながら生涯を送った。ウィーン楽友協会音楽院で学び、卒業後は各地の歌劇場で指揮者としてのキャリアを確立。1897年にはウィーン宮廷歌劇場監督に就任するためカトリックに改宗し、同歌劇場を黄金時代に導いたが、1907年に解雇された。同年、長女を病で失う悲劇も経験した。生前は指揮者として世界的な名声を得た一方、作曲家としては正当な評価を得られず、自身の時代が来ることを予見していた。 マーラーの音楽は、19世紀ロマン派と20世紀モダニズムをつなぐ架け橋と評される。その作風は、壮大なスケールと深い感情表現が特徴で、長大な交響曲に大規模なオーケストラ編成を用いた。彼は交響曲に世界のあらゆる要素を包含させようとし、愛憎、自然、生と死、人間の内面的な葛藤や哲学的な主題を盛り込んだ。多彩な音色を追求し、従来の交響曲では珍しい楽器も積極的に導入。劇的な対比や、メロディアスでドラマチックな「歌」の要素を交響曲に積極的に取り入れたことも大きな特徴である。晩年には多調や無調的な要素も次第に大きくなっていった。 代表作には、希望に満ちた交響曲の出発点である第1番ニ長調「巨人」がある。ソプラノ、アルト独唱と合唱を伴う大規模な第2番ハ短調「復活」は、死から救済に至る物語を描き、最高傑作の一つと評価される。創作の円熟期に書かれた第5番嬰ハ短調は、特に第4楽章「アダージョ」が広く知られている。マーラーの作品は戦前から日本でも演奏され、戦後の1970年代以降「マーラー・ルネサンス」と呼ばれる再評価が進んだ。現在では世界中のオーケストラによって頻繁に演奏され、長く壮大な楽曲の中に現れるメロディアスでドラマティックな旋律と、聴衆を引き込む巧みな展開が高く評価されている。